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ILLUSTRATION

Les collages numériques percutant de Nick Pedersen

Pierre Waterschoot

Publié

le

Nick Pedersen est un photographe et artiste numérique actuellement basé à Salt Lake City. 

Laissons la parole à l’artiste pour parler de son travail passionnant :

«Mon œuvre est principalement inspirée de mon expérience avec la nature et l’environnement. Il est spécifiquement motivé par ma préoccupation pour l’avenir en raison des effets du changement climatique, de l’élévation du niveau de la mer, de la déforestation et de nombreux autres impacts environnementaux que les humains ont eu sur la planète. Mon objectif avec ces projets est de représenter visuellement ce conflit moderne entre le monde naturel et le monde artificiel de manière intéressante et provocante, de créer des images élaborées et photoréalistes qui montrent un contraste frappant entre les visions utopiques et dystopiques du monde. Je dépeins cela comme une lutte épique et dans mon travail, ces forces s’affrontent sur des champs de bataille théâtraux et post-apocalyptiques. » 

Nick Pederson

Son site internet

"Canopy", une nouvelle image à grande échelle créée comme un diptyque, présentant une vision hautement stylisée et modelée de la canopée de la jungle, avec des plantes tropicales, des fleurs d'hibiscus et des aras rouges. Avec cette pièce, mon plan était de construire une image composite photographique qui incorpore une composition très centrée sur le design, presque comme du papier peint vivant. Je voulais créer une image magnifique et captivante qui attirerait également l'attention sur ces habitats naturels en voie de disparition rapide. Nick Pedersen
« Canopy », une nouvelle image à grande échelle créée comme un diptyque, présentant une vision hautement stylisée et modelée de la canopée de la jungle, avec des plantes tropicales, des fleurs d’hibiscus et des aras rouges. Avec cette pièce, mon plan était de construire une image composite photographique qui incorpore une composition très centrée sur le design, presque comme du papier peint vivant. Je voulais créer une image magnifique et captivante qui attirerait également l’attention sur ces habitats naturels en voie de disparition rapide. Nick Pedersen
«Undergrowth», une nouvelle image à grande échelle présentant une vision hautement stylisée et modelée de la jungle, reconstituée à l'aide de photographies de plantes tropicales et de diverses espèces de papillons et de mites. Je voulais créer une image belle et captivante qui intègre mes concepts de conservation en représentant une variété d'insectes pollinisateurs uniques. Avec cette pièce, mon plan était de construire une image composite photographique qui incorpore une composition très centrée sur le design, presque comme du papier peint vivant. Nick Pedersen
«Undergrowth», une nouvelle image à grande échelle présentant une vision hautement stylisée et modelée de la jungle, reconstituée à l’aide de photographies de plantes tropicales et de diverses espèces de papillons et de mites. Je voulais créer une image belle et captivante qui intègre mes concepts de conservation en représentant une variété d’insectes pollinisateurs uniques. Avec cette pièce, mon plan était de construire une image composite photographique qui incorpore une composition très centrée sur le design, presque comme du papier peint vivant. Nick Pedersen
"Visions", une image panoramique à grande échelle créée en utilisant des images désertiques de cactus, de hoodoos et de formations rocheuses que j'ai photographiées lors de voyages récents dans le sud de l'Utah et dans la Valley of Fire. Avec cette pièce, j'ai voulu expérimenter et amener mon travail dans de nouvelles directions, à la fois techniquement et esthétiquement. Une grande partie de mes travaux passés a exploré la frontière conceptuelle entre la photographie et l'illustration, tirant parti des outils d'imagerie numérique pour créer de nouveaux mondes avec mes photographies. Je suis très fasciné par le terme «réalisme magique», utilisé dans l’art et la littérature pour «représenter une vision réaliste du monde tout en ajoutant ou révélant des éléments magiques». Je voulais intégrer ce concept dans mes images, et dépeindre des scènes d'un autre monde inspirées de la science-fiction et de la mythologie. Pour ce projet, mon objectif était de pousser cette idée encore plus loin et de créer un travail encore plus surréaliste qui défie les perceptions photographiques de la réalité par rapport à l'illusion. Nick Pedersen
« Visions », une image panoramique à grande échelle créée en utilisant des images désertiques de cactus, de hoodoos et de formations rocheuses que j’ai photographiées lors de voyages récents dans le sud de l’Utah et dans la Valley of Fire. Avec cette pièce, j’ai voulu expérimenter et amener mon travail dans de nouvelles directions, à la fois techniquement et esthétiquement. Une grande partie de mes travaux passés a exploré la frontière conceptuelle entre la photographie et l’illustration, tirant parti des outils d’imagerie numérique pour créer de nouveaux mondes avec mes photographies. Je suis très fasciné par le terme «réalisme magique», utilisé dans l’art et la littérature pour «représenter une vision réaliste du monde tout en ajoutant ou révélant des éléments magiques». Je voulais intégrer ce concept dans mes images, et dépeindre des scènes d’un autre monde inspirées de la science-fiction et de la mythologie. Pour ce projet, mon objectif était de pousser cette idée encore plus loin et de créer un travail encore plus surréaliste qui défie les perceptions photographiques de la réalité par rapport à l’illusion. Nick Pedersen
Floating World, un projet en cours explorant les impacts du changement climatique sur la planète et les problèmes de l'élévation du niveau de la mer dans les villes côtières du monde entier. Nick Pedersen
Floating World, un projet en cours explorant les impacts du changement climatique sur la planète et les problèmes de l’élévation du niveau de la mer dans les villes côtières du monde entier. Nick Pedersen
Floating World, un projet en cours explorant les impacts du changement climatique sur la planète et les problèmes de l'élévation du niveau de la mer dans les villes côtières du monde entier. Nick Pedersen
Floating World, un projet en cours explorant les impacts du changement climatique sur la planète et les problèmes de l’élévation du niveau de la mer dans les villes côtières du monde entier. Nick Pedersen
"Westward", une nouvelle illustration commémorant le 150e anniversaire de la Transcontinental Railroad - achevée au Promontory Summit dans l'Utah en 1869. Commandée par Utah Arts & Museums, cette image a été largement exposée dans le cadre de la célébration Spike150 dans tout l'État visant à inspirer, éduquer, et réfléchissez à l'héritage du chemin de fer Transcontinental. Pour cette pièce, je voulais recréer une scène du vieil ouest, en imaginant la grande réalisation du chemin de fer ouvrant ce vaste nouveau terrain. Mon objectif avec cette image était de montrer le sentiment de crainte et d'émerveillement pendant cette période, en imaginant un paysage de formations rocheuses monumentales et de vastes étendues parcourues par des troupeaux de bisons. Avec ce projet, j'ai été très inspiré par les premiers artistes occidentaux comme Albert Bierstadt et Thomas Moran dont le travail résume vraiment l'idée de «l'Occident comme terre promise, luxuriante de merveilles naturelles magnifiques et mûr pour le développement». Ma pièce «Westward» illustre ce concept de Manifest Destiny, ouvrant la voie à la civilisation occidentale dans le nouveau monde. Nick Pedersen
« Westward », une nouvelle illustration commémorant le 150e anniversaire de la Transcontinental Railroad – achevée au Promontory Summit dans l’Utah en 1869. Commandée par Utah Arts & Museums, cette image a été largement exposée dans le cadre de la célébration Spike150 dans tout l’État visant à inspirer, éduquer, et réfléchissez à l’héritage du chemin de fer Transcontinental. Pour cette pièce, je voulais recréer une scène du vieil ouest, en imaginant la grande réalisation du chemin de fer ouvrant ce vaste nouveau terrain. Mon objectif avec cette image était de montrer le sentiment de crainte et d’émerveillement pendant cette période, en imaginant un paysage de formations rocheuses monumentales et de vastes étendues parcourues par des troupeaux de bisons. Avec ce projet, j’ai été très inspiré par les premiers artistes occidentaux comme Albert Bierstadt et Thomas Moran dont le travail résume vraiment l’idée de «l’Occident comme terre promise, luxuriante de merveilles naturelles magnifiques et mûr pour le développement». Ma pièce «Westward» illustre ce concept de Manifest Destiny, ouvrant la voie à la civilisation occidentale dans le nouveau monde. Nick Pedersen
«Guardians» - Hommage à la ville de Philadelphie, et créé comme un avantage pour le Fleisher Art Memorial. Nick Pedersen
«Guardians» – Hommage à la ville de Philadelphie, et créé comme un avantage pour le Fleisher Art Memorial. Nick Pedersen
«Water Protector» créé en solidarité avec les manifestants à Standing Rock, ND. Inspiré par la prophétie Lakota sur un «serpent noir qui se faufilerait à travers la terre, profanerait les sites sacrés et empoisonnerait l'eau avant de détruire la terre.» De nombreux Amérindiens croient que le pipeline Dakota représente cette prophétie et se battent pour l'arrêter. J'ai créé cette image en leur honneur, et le produit d'une prochaine édition imprimée ira directement à Standing Rock. Nick Pedersen
«Water Protector» créé en solidarité avec les manifestants à Standing Rock, ND. Inspiré par la prophétie Lakota sur un «serpent noir qui se faufilerait à travers la terre, profanerait les sites sacrés et empoisonnerait l’eau avant de détruire la terre.» De nombreux Amérindiens croient que le pipeline Dakota représente cette prophétie et se battent pour l’arrêter. J’ai créé cette image en leur honneur, et le produit d’une prochaine édition imprimée ira directement à Standing Rock. Nick Pedersen
«Spirit Bear», une nouvelle pièce créée en l'honneur de Bears Ears National Monument, et pour protester contre les efforts actuels des administrations pour réduire considérablement les terres amérindiennes et publiques de l'Utah. Cette terre est considérée comme sacrée par de nombreuses tribus du sud-ouest, notamment les Ute, Zuni, Hopi, Diné et Navajo, qui combattent cette attaque sans précédent contre leur souveraineté. Le produit d'une prochaine édition imprimée ira directement à Utah Diné Bikéyah en soutien à la Coalition inter-tribale des cinq tribus. Nick Pedersen
«Spirit Bear», une nouvelle pièce créée en l’honneur de Bears Ears National Monument, et pour protester contre les efforts actuels des administrations pour réduire considérablement les terres amérindiennes et publiques de l’Utah. Cette terre est considérée comme sacrée par de nombreuses tribus du sud-ouest, notamment les Ute, Zuni, Hopi, Diné et Navajo, qui combattent cette attaque sans précédent contre leur souveraineté. Le produit d’une prochaine édition imprimée ira directement à Utah Diné Bikéyah en soutien à la Coalition inter-tribale des cinq tribus. Nick Pedersen
Une nouvelle pièce de collage numérique créée en collaboration avec Domestika pour un prochain cours de photographie / design sur lequel je travaille et intitulé Digital Collage - Composition and Visual Effects in Photoshop. Conceptuellement, ce projet fait suite à ma récente série, «Floating World», explorant les problèmes imminents de l'élévation du niveau de la mer dans les villes côtières du monde entier et décrivant certaines de celles qui seront les plus menacées par les inondations à l'avenir. L'idée avec ce projet est de créer une juxtaposition montrant une belle vue de carte postale d'une ville à mi-chemin sous l'eau avec des oiseaux et des poissons tropicaux. Nick Pedersen
Une nouvelle pièce de collage numérique créée en collaboration avec Domestika pour un prochain cours de photographie / design sur lequel je travaille et intitulé Digital Collage – Composition and Visual Effects in Photoshop. Conceptuellement, ce projet fait suite à ma récente série, «Floating World», explorant les problèmes imminents de l’élévation du niveau de la mer dans les villes côtières du monde entier et décrivant certaines de celles qui seront les plus menacées par les inondations à l’avenir. L’idée avec ce projet est de créer une juxtaposition montrant une belle vue de carte postale d’une ville à mi-chemin sous l’eau avec des oiseaux et des poissons tropicaux. Nick Pedersen
"Dans la mythologie maya, le jaguar était considéré comme le souverain des Enfers, et en tant que tel, un symbole du soleil nocturne et des ténèbres. Le jaguar est représentatif du pouvoir, de la férocité et de la bravoure; le pouvoir de faire face à ses peurs, ou d'affronter ses ennemis. Ils sont également associés à la vision, ce qui signifie à la fois leur capacité à voir pendant la nuit et à regarder dans les parties sombres du cœur humain. " Nick Pedersen
« Dans la mythologie maya, le jaguar était considéré comme le souverain des Enfers, et en tant que tel, un symbole du soleil nocturne et des ténèbres. Le jaguar est représentatif du pouvoir, de la férocité et de la bravoure; le pouvoir de faire face à ses peurs, ou d’affronter ses ennemis. Ils sont également associés à la vision, ce qui signifie à la fois leur capacité à voir pendant la nuit et à regarder dans les parties sombres du cœur humain. «  Nick Pedersen

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